×
Ключови точки: В театри, светлините се променят от сцена на сцена=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-==- Сте ли някога били в театър и се чудили как променят осветлението от сцена на сцена? Публикувано в Танци & Мации. Светлините, които традиционно се използват в театъра, могат да добавят изразителност към този свят и помагат за разказването на истории, като подобряват представленията. Това е аналогично на посещаване на пьеса без осветление на сцената; тма прави трудно за публиката да вижда лица и да оценява добротната декорация, което намалява способността им да се включат в историята. Както резултат, нуждата от театърно осветление в изкуството на представяне е огромна.
Искusanето в производството на осветление за сцена е разтегнато и изисква специален опит за създаване на подходяща система за сценично осветление. Това включва създаване на идеалния дизайн на осветлението, който да преминава безпроблемно през всяка представа и т.н. Театралните осветлителни апарати са много: от насочени прожектори с по-ярко, но по- kratko формирано свещене до големи (и доста различни) флудлайтове и пар канове с ефект „стробоскоп“. Всеки вид осветление служи за избрана цел и когато всички осветлителни апарати се смесват добре, могат да се постигнат много красиви резултати, които всъщност могат да повдигнат вашия театърен опит на напълно нов ниво.
Подсветката в театъра не е само включването на една лампа, има много процеси от проводката, за да работят правилно всеки отделен малък светлина и програмирането на всички тези светлини за определения момент, когато трябва да се включат. Е важно да се разполага с познанията на професионален дизайнер по подсветка, който работи ръка за ръка с техници при планирането на улична подсветка, така че да можем да инсталираме светлините подходящо и правилно. Този човек от техниката ще използва sofisticirani високотехнологични инструменти за програмиране на конзоли за подсветка и написване на софтуер за контрол на представлението за ПК-та, които позволяват на оператора на компютър или конзола да хореографира подсветките, така че те да се съобразяват с това, което идва от сцената.
Световът на театралното осветление е толкова разнообразен и интересен, където се използват различни начини да се накара публиката да се чувства по определен начин. Един от тях е кръстосаното осветляване - поставяне на светлините под ъгли от 90 градуса един до друг, така че те създават диагонални сенки и добавят визуална интересност. Също така може да се използва задно осветление за тези прекрасните силуети и за осветляване на сцената отзад. Използването на оцветени светлини прави динамичния номер още по-силно energetičen и емоционален, предавайки песента по начин, който ухапва очите на всеки, с такъв визуален фестивал на цветовете, просто няма нищо друго да направиш освен да гледаш.
Светлината най-вече... и много други неща освен това също, влият на настроението и атмосферата на всяко театърно представление. Аналогията за нея е: това се променя по същия начин, по който на вашия iPhone можете да променяте яркостта от ярки свитла, които са енергизиращи и забавни - до по-тъмни осветления, където има повече тъга или мисли. Същото като начинът, по който цветовете отразяват нашите емоции, червено за страсти и любов или синьо, предаващо меланхолия и интроверсия. Възприятието на публиката е съществено ядро на начина, по който всички ние разбираме и наслаждаваме представлението, и неговата връзка с осветлението не може да бъде подценена по важност като една от големите инструменти на театъра.
Сценичното осветление, основен фактор при създаването на различни настроения на сцената, е средство и оптимален метод за визуални ефекти в живото театърно осветление, които разказват публиката. Всичко това съществено формира естетиката на грима. Представянето на дизайн и техника за сценично осветление на млади читатели по забавен и лесен за четене начин ги помага да осъзнают техническите умения (вместе с чистия артистичен талант), които стоят зад кulisами. Да видиш светлината в представлението с внимателни очи, докато гледаш небесата отгоре, ще увеличи твоята интрига около това езотерично изкуство на театъра, така че дори такива неопределени въображение и магия, които цвятат с две допълнителни интензитета, могат произволно да дефинират живот и да вдъхнат нова настроение, момент, идея.
Nanchang MICARE Medical Equipment Co., Ltd. е водещ производител в областта на медицинската техника от повече от 20 години. Компанията разполага с професионален екип за научни изследвания и разработки (R&D), както и с екип за контрол на качеството. MICARE предлага седем продуктови линии, включващи повече от 50 модели театрални светлини, както и над 400 вида резервни крушки и компоненти, за да задоволи изискванията на всички клиенти в пълен обем.
Nanchang MICARE Theatre Light Equipment Co., Ltd. е производител, специализиран в медицинската индустрия от повече от десетилетие, който разполага с професионален екип за научни изследвания и разработки (R&D) и екип за контрол на качеството. MICARE има седем продуктови групи, включващи повече от 50 модела, както и над 400 вида резервни крушки и компоненти, които отговарят на нуждите на всеки клиент в пълен обем.
Непрекъснатите ни усилия в областта на иновациите ни спечелиха сертификати за качество на театралното осветление, включително ISO 9001/13485, европейския CE и одобрението на FDA на САЩ. Също така отговаряме на изискванията на IEC за безопасност. MICARE е система за управление на качеството от висш клас, съответстваща на стандарта CE и ISO. Компанията е призната и като високотехнологичен бизнес от провинция Цзянси.
MICARE предлага услуги на повече от 20 000 клиенти по целия свят и изнася продуктите си в над 100 страни. Сред водещите пазари за театрално осветление са САЩ, Мексико, Италия, Канада, Турция, Германия, Испания, Саудитска Арабия, Малайзия и Тайланд. MICARE поддържа дългосрочни и надеждни партньорства с различни логистични и експрес-доставчици, което гарантира ефективно и бързо обслужване.
